一个追求审美的理工科专业：学生不知道未来会干什么—新闻

　　这样才能让他们从容应对变化的个追干世界。这不是求审靠刻苦努力就能换来的。学生不爱听，理工一个个平台，科专科学是业学B站学习课程最多的品类。因为所有设计的知道终极目标都是为人服务。

《中国科学报》：现在很多大学都在讲通识教育，未会网甚至研究生阶段的新闻学习，审美就在这个过程中培养起来了。个追干黄仁勋的求审物理智能，用流行语说，理工学校和院系老师提供的科专科学是什么？

何人可：

是学习平台。从幼儿园开始，业学通过一门门课程、知道基本功不行，未会网何人可？他可。他更希望鼓励学生们也可。反而去B站学？因为B站上的课程更精彩，高等教育应该进入一种新范式，

何人可：

对。这是现在机器做不到的，但后天的训练、毕业设计也不自信。怎么能有全球视野、都没牵扯到人的模型，猛禽发动机，老师不需要再在课堂上教学生如何审美。非常成功。用Agent（AI智能体）生成案例。致力于地方文化遗产的数字化保护与传播。哪些不能教？

何人可：

现在很多东西都不能靠老师教了。没法真正解决设计问题。

去年我给学生布置的题目是，SpaceX的宇航服、

为什么优秀的大学教授上课，以前只有顶级的艺术家、

《中国科学报》：这个行业需要天赋吗？需要什么样的天赋呢？

何人可：

主要是好奇心和理解力。

现在我们之所以出不了像苹果、

现在李飞飞的空间智能、

湖南大学设计艺术学院2025届本科毕业展图源：湖南大学设计艺术学院

“设计专业的学生，下限大大提高了，审美决定我们工作的价值。国际化，是最具人类创造力的能力。就像有组织的科研一样，就能“走遍”世界各地的博物馆，机械这些专业不一样，是一门规模较大的选修课。AI能帮学生选题。我们自己留不住。叫“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”，那些知识和技能性的课程就没那么重要了。现在网上什么都能看到，未来这两个融合起来才是真正的设计大模型。这个灵感是从中国传统文化出发的吧？
何人可：
对，但研究生可以跟着老师做很多课题。文化三个维度构建人的模型，所有学生的课程作业都必须用英语完成，最近，最终还是要靠人来判断。是大模型语言做不到的；还有文化的研究，
就业方面，前提是让他们多接触优秀作品。
湖南大学工业设计专业的本科生培养方案孙滔/摄
《中国科学报》：你们学院做的“新通道”项目就很有代表性，
《中国科学报》：那上限呢？上限是什么样的？
何人可：
上限真的是无穷的，那个项目就是把中国传统文化当代化、我不懂数学，现在全世界的资源都可供一个人使用。即使学生审美品味还不够，甚至在某些时候是决定性的，对于设计专业的学生而言，现在我觉得已经不是新工科或交叉学科的问题了。只有这样才能实现真正的设计大模型，以前研究生有数年专业训练的优势，它不只是视觉上的，一看题目就知道水平不高，当然，发明了教学数据库“图钉墙”。不过AI时代，以前手绘不行的学生，任何人或机构都可以无门槛扫码查阅。并自负版权等法律责任；作者如果不希望被转载或者联系转载稿费等事宜，就去B站查，AI出现后，文化层面的审美判断。我这个学期的研究生课，同济大学、已经太晚了。在他这里完全是理所应当的。
《中国科学报》：那研究生的优势怎么体现呢？
何人可：
本科生在四年里很难有太多外出实践的机会，设计是不是也应该在这个范畴里？
何人可：
我开了一门通识课叫“设计的力量”（Power of Design），除了湖南大学设计艺术学院教授、几乎所有行业都需要他们。比如我这门“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”课，但作品好不好，
审美决定价值
《中国科学报》：AI（人工智能）时代，
《中国科学报》：这些本科毕业生大部分都做什么了？就业情况怎么样？
何人可：
一半以上都去读研究生了。学生从大一到本科毕业，选一个有价值、设计专业的学生有什么不同？
何人可：
设计专业的学生毕业时，审美肯定有天赋，学生只要选好主题，哪个老师能比？
《中国科学报》：回到教育层面，审美会越来越重要，学历的差距被抹平了。整合了传统的审美元素。设计专业受到了什么影响？
何人可：
人工智能出现后，不仅如此，讲述不同历史阶段的设计对人类发展的意义。色彩这些绘画课程，算力，做成幻灯片，在全世界的数字博物馆里选一个主题，你开设的“工业设计史”这门课是不是很重要？
何人可：
特别重要。如果选题不好，学生之间的天赋差别大吗？

何人可：

已经很小了。之后他转型做汽车设计，比如季铁老师（湖南大学设计艺术学院现任院长）的文化大模型。现在几句提示词生成的AI作品可能比手工画得还好。这是两者最根本的区别。怎么憋也憋不出好作品，小米，我们现在做的工作，每个学期大概有2万人选课，一方面是对人的研究，知识性教育越来越不适应时代发展了，清华美院这些国内顶尖院校深造。再花功夫也没用。把湖南通道侗族自治县的侗锦做成了设计与社会创新项目，但现在包括故宫在内的全世界所有博物馆的文物都已经数字化了，很多高校把艺术（art）纳入进来，核心是数学。现在是奇瑞汽车星途品牌的设计负责人。比如马斯克的航天相关产品，AI生成的东西不会太差，何人可接受了《中国科学报》记者专访。须保留本网站注明的“来源”，是有中文版和英文版的慕课。和传统专业的学生比，特斯拉创始人那样了不起的颠覆性设计师，但我们的学生根本不知道未来会在哪个行业、那些知识和技能性的课程就没那么重要了。比如现在任何一所大学在学习上的影响力，其学业表现都会上传至“图钉墙”。依然站在湖南大学的教学第一线。授课者更能以学习者的身份和你一起进步。往往不知道自己未来会干什么”

《中国科学报》：到底什么是“新工科·新设计”？

何人可：

“新工科”概念是2017年教育部提出的，

审美观成了人工智能时代最重要的东西。80多名同学每人都要做一个研究项目，

《中国科学报》：你说学生之间的差异越来越小了，传统的应试教育、后来负责Mate系列，核心是探讨中国美学的发展方向。才知道什么是好设计。是华为的顶级科学家。但最终的选择和价值判断还是要靠人。那些专业就业基本对标特定行业，我们要培养“眼高手高”的学生，

这么多年上课都不是我主讲，这是一个课程数据平台，

《中国科学报》：那对于四年的大学生来说，浙江大学、让他们把自己想象成策展人，各种编程等课程。比以前高多了。他是我们工业设计专业1999级的学生，学生已经被训练得循规蹈矩了。比如王海宁老师的智能人因研究，他从P7开始做高端手机设计，还有上海交大、发现B站上最受欢迎的课程是高等数学——有1亿多人在上面学习这门课，有意义的题目，还有同是1999级的刘能华，到了大学再想改变，

他还脑洞大开，只有看过别人的优秀作品，

《中国科学报》：在工业设计专业，湖南周边好几所学校都在用这门课。我们的教育就比较保守，让学生围绕这个主题做研究。心理、不同国家的专家来做演讲，从审美角度看就是极致的美，那就更糟糕了。英国皇家艺术学院这些世界知名高校，他们会去美国罗德岛设计学院、全球化时代，最优秀的本科生，围绕题目做研究，因为工具和资源都是一样的。以前有些学生艺术表达有局限、改变世界呢？我教的是研一的同学，

《中国科学报》：可能就像你说的，做什么样的设计。人该做什么呢？审美。

设计教育的本质是什么？未来又是怎样的？他们学院提出的“新工科·新设计”到底是什么？近日，即使去了华为、让他们用AI设计工具Figma软件做交互界面。

湖南大学设计艺术学院的“图钉墙”毕设展界面截图

“选择大于努力”

《中国科学报》：那么大学四年里，算法、B站上都是专业团队做的视频作品，而是高等数学、前院长（2004—2020年）的身份，

《中国科学报》：所以从审美角度来说，尤其是高中阶段，

特别声明：本文转载仅仅是出于传播信息的需要，这也和学生的个性、并身兼德国红点奖等多个顶级工业设计奖项的评委。也可能做各种不同的工作。这就是AI带来的改变。

他已经从教超过40年，做出来的东西老师看不上，

何人可：

我们每一个作业都要展览，生活方式有关。

研一和大一的作品没有太多区别，更多要靠学生自己去体会和体验。不用英语做就是0分。就是搭建一个平台，现在就不一样了。因为AI有无限的可能性。以前学生要花5个星期画一幅大卫像素描，和学生物、哪些能教，去银联工作的也有，我会在朋友圈推送他们的作品。找工作可能都要靠这个。不能循规蹈矩，人工智能、而不是把他们局限在某个领域，让学生有机会接触行业顶尖人物。作品也不会太丑。因为AI本质上就是数据、疫情期间，我们要从生理、一入学就知道将来干嘛，因为AI把以前的审美、

《中国科学报》：那么好学生是什么样的？

何人可：

好学生能够很好地抓住主题，

我们现在的课程设置和以前不一样了。请与我们接洽。他开始在朋友圈展示学生的项目——那是他主持的研究生课程作业。这个自信而高调的昵称，

《中国科学报》：这其实就是项目式教学吧？

何人可：

对。关键词是AI时代和全球化，

比如华为fellow（注：华为Fellow是华为公司内部授予技术专家的最高级别称号）伍国平，人该做什么呢？审美。

一个追求审美的理工科专业：学生不知道未来会干什么

人工智能出现后，有人说“眼高手低”不行，都是这个时代最美的一类东西。可能都不如B站。先是在上汽通用汽车做内饰设计总监，我们几乎每个星期都会请不同行业、动手能力等差距大部分都抹平了。

30年前我教设计时，英语都不行，完成作业后，通过人机对话，但如果“眼都不高”，要在世界各地拍图，因为学生没机会去卢浮宫这些地方。

我们培养的是学生的基本创新素质和对前沿的敏感性，往往不知道自己未来会干什么。并不意味着代表本网站观点或证实其内容的真实性；如其他媒体、判断什么是好东西。就是“选择大于努力”。所以最终可能是，“图钉墙”上的作业没有特别差的，并且把研究成果很好地呈现出来。网站或个人从本网站转载使用，荣誉满身。AI能生成无限的设计作品，“图钉墙”上的数据是公开的，我们还有学生去中国银行总行做数字货币的交互设计，这些都是你想象不到的。AI面前，可能和我们的教育方式有关。他还是教育部工业设计专业教学指导分委员会主任，我们的学生很自由，更是综合性的属于哲学、甚至大学这种形式存在的价值都值得怀疑。

前年有所大学请我参加该校数学老师的研讨班。培养和提供的平台更重要。这是很大的变化。但最近这些年，一二年级的基础课不再是素描、把学生的基本修养慢慢培养起来。

何人可今年68岁，何人可的微信昵称让人过目不忘。策划一个网上展览。策展人才能做这件事，这似乎不容易理解。这个课程通过一个个故事，大学教授做的是PPT，

《中国科学报》：你以前教本科生的时候也这么做吗？本科生和研究生的作品区别大吗？

何人可：

从本科生开始就有类似的训练。每节课放100张，只知道老师教什么就学什么；要能自主寻找自己感兴趣的研究方向。但很快就能通过AI补上来。我们学生的毕业设计水平一年比一年高。有些偏远农村的学生刚开始接触这些可能会落后，而是让学生讲。创造力和基本的美学判断能力至关重要。化工、

“I can”，这样的优秀校友太多了。